(Czech) Vojtěch Bárta a Matěj Nytra author
(Czech) Vojtěch Bárta directed by
(Czech) „Vzniká nová hornina ‒ plastiglomerát!“
(Czech) Planeta se dnes ‒ v interpretaci vědců i aktivistů ‒ nachází ve své poslední etapě, věku antropocénu. Co říct v roce 2050? „Řekni: uhlí!“ Fagocén, polemocén, kapitalocén ‒ žraní, kybernetika a smrt (smyslu). Rewind the time! Zůstává legrace. Futuro-show. Exhibice. A --- mezitím tají. „This was the world!“ Bude navždy?
Studiová autorská „demence“ o krizi ekologie a umění.
Efekty v představení: stroboskop, mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
2. března 2018
Autor
Vojtěch Bárta a Matěj Nytra
Režie
Vojtěch Bárta
Dramaturgie
Matěj Nytra
Výprava
Matěj Sýkora
Sound-design
Ladislav Mirvald
Video
Martin Bitala
Spolupráce
Pavel Richtr
Asistentka
Barbora Petrová
Hrají
(Czech) Houf lidí
(Czech) Luboš Balák a kol. directed by
(Czech) Groteskní skeče a písničky o možném i nemožném. Již 20 let na scéně!
(Czech) Komediograf jest velmi pozoruhodný způsob divadelního představení. Formou kabaretu, což jest skladba písní, dramatických výstupů a klaunských čísel, grotesky a černého humoru, nesmyslu a paradoxu, vypráví o dnešní době. A vypráví tak, že se lidé více než sto minut smějí, smíchem očisťují své duše a prodlužují si své životy.
Komediograf jest také skupina jedinců, která se věnuje poetice směšnosti, zkoumá ji, stále o ní bádá, aby ji dovedla do největší dokonalosti.
Komediograf jest více než čtyřicet hodin představení, je to nekonečný příběh dnešních dnů, který bude pokračovat dokud budeme naživu.
Největší naší inspirací jsou francouzské a německé kabarety konce minulého století a kabarety první republiky, je to humor Jaroslava Haška, E. A. Longena a Vlasty Buriana, a dále naše vlastní paradoxní, směšná a hloupá současnost.
Takže se přijďte osvěžit i vy, a to nejen smíchem, přijďte si prodloužit náš věčně krátký lidský život alespoň o několik minut.
Představení Komediograf je jako živoucí organismus a prochází neustálým vývojem. Představení prošlo od roku 1997 desítkami nových dílů a nespočtem repríz.
share(Czech) Hrají
Mariana Chmelařová
Marek Daniel
Miroslav Kumhala
Pavel Liška
Marie Ludvíková
Tomáš Matonoha
Josef Polášek
Jakub Žáček
Hudba
Mario Buzzi
Zdeněk Král
Arnošt Goldflam author
Kolektiv HaDivadla directed by
“The great history may have started at the railway station in Brünn..."
Arnošt Goldflam, režisér, dramatik a dlouholetý člen HaDivadla, opět mezi svými! Goldflamova sarkastická komedie zobrazuje největšího zločince planety - od jeho vzestupu, který začal propadem u zkoušek na vídeňskou výtvarnou akademii až po jeho - ne pád, ale fantazijně ironický únik do Jižní Ameriky. Jednotlivé výjevy z „Führerova“ života se proti očekávání neodehrávají v jednacích sálech nebo na přeplněných tribunách, ale v jeho soukromí. Scény z „Hitlerovic kuchyně“ jsou plné groteskního a osvobozujícího humoru, nadsázky a nápaditých situací, které hravě spojují střípky reálií spolu s autorovou ironickou imaginací. Dnes již legendární inscenace HaDivadla, ve které v hlavní roli exceluje nezaměnitelný Petr Jeništa.
shareAutor Arnošt Goldflam Režie HaDivadlo Dramaturgie Luboš Balák Scéna Marián Amsler, Luboš Balák Kostýmy Kateřina Kumhalová Výběr hudby Karel Hanák Umělecká spolupráce Miroslav Kumhala Premiéra 10. listopadu 2007
(Czech) Petr Jeništa Petr Jeništa as guest
Šimon Klacl as guest
Gustav Flaubert / Ivan Buraj author
Ivan Buraj directed by
“I have my project. The project of myself. I am looking for myself.”
Since 2010 for the first time in the history of mankind more people live in towns than in villages, babe! Live your dream! Emma lives in a village. Charles Bovary, a young doctor is watching her. Emma became Madame Bovary. Does she belong to him? Does she belong to the village? Monogamy? I can´t stand watching it! Start singing at least! Emma needs the world, not manure. She must escape, she must keep escaping all the time. She needs a town! Art! Cafés! DJ´s! Partieees! Paris! Paradise, babe! More reality, more life! First Rodolphe appears. (Is it fate?) Then Leon. (Is it fate?) The Virgin Mary, is it fate? Emma can finally become herself. Real! But reality costs money. And money belongs to somebody. Who does Emma belong to? Who does her desire belong to? Who does her reality belong to? An authorial scenic experiment about craving for one´s own exceptionality, for the fight with one´s own image and for the relationship between craving and power.
shareAuthor Gustav Flaubert / Ivan Buraj Directed by Ivan Buraj Dramaturgy Dagmar Radová Stage set Jana Boháčková / Lenka Jabůrková Music Pavel V. Boiko Premiere 7th November 2015
Vojtěch Hříbek j. h.
Diana Velčická j. h.
Martin Hudec
David Fadinger
Karel Hanák
Michal Matoušek
Tomáš Komínek / Adam Krutiš / Roman Švanda
Kateřina Nalezená
Kateřina Kumhalová
Anton Pavlovich Chekhov author
Ivan Buraj directed by
(Czech) „Teď je čas konečně tomu všemu porozumět. Čas být konečně spolu!!!“
Alain Badiou říká, že v našem světě zbyla už jenom těla a jazyky, ztratili jsme ale pravdy.
Naše společnost se komplikuje, drolí se na fragmenty. A čím je komplikovanější, tím víc potřebuje specialisty, kteří nerozumí společnosti jako celku, ale jen své specializaci. Kromě specializace máme ještě informace - miliony informací!!! SCHÁZÍ nám ale smysl. SCHÁZÍ nám víra v to, co děláme a proč jsme spolu. Společnost a Já se v krajině pozdního individualismu odcizuje.
V domě na ruském venkově se SCHÁZÍ společnost. Profesor Serebrjakov dovršil svoji práci. Odchází na důchod. Vlastní totiž dům. Vrací se z města zpět na venkov. Celý život se zabýval uměním. Realismem. A Váňa pracoval celý život pro Serebrjakova. Obětoval se!
Teď je čas konečně tomu všemu porozumět. Čas být konečně spolu!!!
Všichni by dům chtěli chápat jako domov, jenomže všichni trpí a každý zoufale hledá ve světě těl a jazyků SVOJI pravdu a i ta ztrácí na věrohodnosti. Jakákoliv jistota se roztéká. Všechno obaluje cynismus - jazyk ztracených.
Je možné ještě rozumět svému životu? Má smysl se ještě pro někoho obětovat? Jak žít se svými pravdami spolu s ostatními? Jak žít dál a dál a dál? Jak žít na konci smyslu kultury?
Author Anton Pavlovich Chekhov Translated by Leoš Suchařípa Directed by Ivan Buraj Dramaturgy Dagmar Radová Dramaturgical cooperation Matěj Nytra j. h. Stage set Jana Boháčková / Lenka Jabůrková
(Czech) Andrej Platonov author
(Czech) Jan Kačena directed by
(Czech) „Mám tě rád, Saško, a skoro bych řekl, že moc a z té moci vznikla válka.“
(Czech) Bucharin řekl, že dějiny se dělí na tři fáze: matriarchát, patriarchát a sekretariát. Co ale skutečně přijde po smrti otce?
Román zapomenutého klenotu ruské meziválečné literatury Andreje Platonova. Jurodivý pohled na uskutečňování Velké říjnové revoluce. Šílenější Švejk. Rok 1917 – mladý Saša Dvanov je pověřen, aby prozkoumal, jak se komunismus usazuje na ruském venkově. Pouť mladého komisaře nám otevírá katalog postav ubohého lidství, které si v noci potřebuje k někomu lehnout, aby necítilo tolik samoty. Příroda, lidi a stroje. Dějiny jako permanentní apokalypsa plná barev a tvarů. Je ale cesta ven?
Ve vzdálené vesnici Čevenguru vyhlásili, že komunismus už nastal. Nikdo nepracuje a buržoazie leží mrtvá opodál. Jak se žije v Prvním dni komunismu? A jak ve Druhém? Dá se láska institucionalizovat? Šílená cesta do nitra lidských dějin a přírody jako jejich nestranného pozorovatele. Přijde Lenin?
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
25. září 2018
Autor
Andrej Platonov
Režie a adaptace
Jan Kačena
Dramaturgie
Ivan Buraj
Scéna
Matěj Sýkora
Kostýmy
Bio Masha
Výběr hudby
Pavel Boika
Citovaný překlad
Anna Nováková
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman
(Czech) Teodor Švanda, Magdalena Straková, David Fadinger
(Czech) Kiril Chlebnikov
(Czech) 50 min.
(Czech) Václav Havel author
(Czech) Ivan Buraj directed by
(Czech) „Pro koho myslíš, že to všechno děláme?“
(Czech) 70. léta. Normalizační ticho. Vítej na „vernisáži“ našeho dokonalého husákovského bytu – není tu k nalezení ani jeden kiks, Bedřichu! Václav Havel a jeho disidentské alter ego Bedřich v absurdní grotesce-satiře z přelomového roku 1975.
„Nemáme zatopit v krbu?“ Čas protéká a éra skloněných hlav se zdá být nekonečná... Co dělat dál? Jak žít (s) pravdou? Aktivizuj se! Střet ideálního (neporaženého?) snaživého páru a zachmuřeného ego-intelektuála na rozcestí. Od sebereflexe k depresi, od deprese k akci. Havel napíše Husákovi!
Inscenace vznikla u příležitosti nedožitých osmdesátin Václava Havla. Premiéra se uskutečnila v rámci festivalu Centra experimentálního divadla Málo bylo Havla!
share(Czech) Premiéra
5. října 2016
Autor
Václav Havel
Režie
Ivan Buraj
Scénografie
Juliána Kvíčalová
Matěj Nytra
Hermann Broch a Ivan Buraj author
Ivan Buraj directed by
„Jsme snad šílení, protože jsme ještě nezešíleli?“
(Czech) Pasenow neboli romantika, Esch neboli anarchie, Huguenau neboli věcnost. Katalog „náměsíčníků“ bloudících mezi fanatismem a nihilismem napsaný v hodnotovém vakuu meziválečného Německa.
Legendární román evropského modernisty Hermanna Brocha tvoří ojediněle vyzývavý, uzavřený systém. Radikální koncept umění jako pomoci, namísto umění jako pasivního konzumu krásy. Současník Musila, Kafky, Joyce či Canettiho a ryzí inspirátor Milana Kundery se pouští do rozpravy nad zrodem kýče jako touhy po jednoznačnosti, kýče jako počátku našeho současného zla. Světu hrozí kulisy!
V radikální adaptaci Ivana Buraje před námi na scéně vyvstává náměsíčný bar U Brocha, kde je na vše už pozdě a přitom stále není konec. Štamgasti tvoří katalog doby, která zoufale čeká na svého vykupitele. Jak ale rozeznat Krista od Antikrista? Brněnští „alternativní“ herci sedí na první čtené zkoušce, přichází režisér z Německa – Hans Buch, slibuje umění, ale my všichni chceme jistotu! Existuje ale nějaká? Je komplikovaná naše doba, nebo ji komplikují intelektuálové? Potřebujeme krize? Nasadit si Brocha na oči! Dostat se až na hranici tázání samotného. Nahmatat zeď naší reality. Uvidět horizont možného. Něco se musí stát!
Inscenace byla oceněna jako Projekt roku festivalem ...příští vlna/next wave... 2017, nominována na Cenu Josefa Balvína 2017 a vyhlášena „sukcesem měsíce“ dle Divadelních novin.
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
11. listopadu 2016
Autor
Hermann Broch a Ivan Buraj
Režie
Ivan Buraj
Dramaturgie
Matěj Nytra
Výprava
Jana Boháčková a Lenka Jabůrková
Video
David Matuška
Výběr hudby
Ivan Buraj
Citovaný překlad
Rio Preisner
Asistence
Ľubomír Višňovec
Hrají
Martin Tlapák j. h.
(Czech) Ľubomír Višňovec j.h. / Mark Kristián Hochman j.h.
Michal Skočovský j. h.
Ivan Urbánek j. h.
Dagmar Radová
135 min.
Alois a Vilém Mrštíkovi author
Lukáš Brutovský directed by
“From selfless stubborness to stubborn sacrifice.”
The production of the year 2014 in the opinion poll in Theatre Journal.
This is a classic work of Czech drama literature which needs a new interpretation in every period. It is a national play which has been interpreted many times. But where does the nation end and the play begin?
Maryša is a model of a village woman of the end of the 19th century and at the same time she is a general timeless principle of resistance. Nevertheless she moves the society which she lives in, and which she unwillingly co-creates. She becomes the sacrifice of stubbornness and she stubbornly insists on her sacrifice. She is a heroine against her will and murderess by God´s will. Is it obstinacy which controls Maryša image down the generations or is it the manifestation of a strong personality? And is the murder she will commit this morning a logical outcome of the circumstances or a moral appeal to future generations of specatators and performers? Is it black? Is it white?
shareAuthor Alois a Vilém Mrštíkovi Directed by Lukáš Brutovský Dramaturgy Miro Dacho Costumes Zuzana Hudáková Premiere 10th Januray 2014, 11th January 2014
(Czech) Sara Venclovská (Czech) j.h.
(Czech) Jan Grundman Jan Grundman j. h.
Věra Zástěrová j. h.
Kamila Valůšková / Gabriela Štefanová j. h.
Jiří Miroslav Valůšek / Miroslav Kumhala
Jiří Miroslav Valůšek / Zbyšek Humpolec
Denisa Čepická j. h. / Natálie Petlachová j. h. / Rozálie Petlachová j. h.
Šimon Klacl j. h. / Tomáš Gut j. h.
135 min.
Alois a Vilém Mrštíkovi author
Lukáš Brutovský directed by
“From selfless stubborness to stubborn sacrifice.”
The production of the year 2014 in the opinion poll in Theatre Journal.
This is a classic work of Czech drama literature which needs a new interpretation in every period. It is a national play which has been interpreted many times. But where does the nation end and the play begin?
Maryša is a model of a village woman of the end of the 19th century and at the same time she is a general timeless principle of resistance. Nevertheless she moves the society which she lives in, and which she unwillingly co-creates. She becomes the sacrifice of stubbornness and she stubbornly insists on her sacrifice. She is a heroine against her will and murderess by God´s will. Is it obstinacy which controls Maryša image down the generations or is it the manifestation of a strong personality? And is the murder she will commit this morning a logical outcome of the circumstances or a moral appeal to future generations of specatators and performers? Is it black? Is it white?
shareAuthor Alois a Vilém Mrštíkovi Directed by Lukáš Brutovský Dramaturgy Miro Dacho Costumes Zuzana Hudáková Premiere 10th Januray 2014, 11th January 2014
(Czech) Sara Venclovská (Czech) j.h.
(Czech) Jan Grundman Jan Grundman j. h.
Věra Zástěrová j. h.
Kamila Valůšková / Gabriela Štefanová j. h.
Jiří Miroslav Valůšek / Miroslav Kumhala
Jiří Miroslav Valůšek / Zbyšek Humpolec
Denisa Čepická j. h. / Natálie Petlachová j. h. / Rozálie Petlachová j. h.
Šimon Klacl j. h. / Tomáš Gut j. h.
(Czech) Václav Havel author
(Czech) Ivan Buraj directed by
(Czech) „Pro koho myslíš, že to všechno děláme?“
(Czech) 70. léta. Normalizační ticho. Vítej na „vernisáži“ našeho dokonalého husákovského bytu – není tu k nalezení ani jeden kiks, Bedřichu! Václav Havel a jeho disidentské alter ego Bedřich v absurdní grotesce-satiře z přelomového roku 1975.
„Nemáme zatopit v krbu?“ Čas protéká a éra skloněných hlav se zdá být nekonečná... Co dělat dál? Jak žít (s) pravdou? Aktivizuj se! Střet ideálního (neporaženého?) snaživého páru a zachmuřeného ego-intelektuála na rozcestí. Od sebereflexe k depresi, od deprese k akci. Havel napíše Husákovi!
Inscenace vznikla u příležitosti nedožitých osmdesátin Václava Havla. Premiéra se uskutečnila v rámci festivalu Centra experimentálního divadla Málo bylo Havla!
share(Czech) Premiéra
5. října 2016
Autor
Václav Havel
Režie
Ivan Buraj
Scénografie
Juliána Kvíčalová
Matěj Nytra
(Czech) Václav Havel author
(Czech) Ivan Buraj directed by
(Czech) „Pro koho myslíš, že to všechno děláme?“
(Czech) 70. léta. Normalizační ticho. Vítej na „vernisáži“ našeho dokonalého husákovského bytu – není tu k nalezení ani jeden kiks, Bedřichu! Václav Havel a jeho disidentské alter ego Bedřich v absurdní grotesce-satiře z přelomového roku 1975.
„Nemáme zatopit v krbu?“ Čas protéká a éra skloněných hlav se zdá být nekonečná... Co dělat dál? Jak žít (s) pravdou? Aktivizuj se! Střet ideálního (neporaženého?) snaživého páru a zachmuřeného ego-intelektuála na rozcestí. Od sebereflexe k depresi, od deprese k akci. Havel napíše Husákovi!
Inscenace vznikla u příležitosti nedožitých osmdesátin Václava Havla. Premiéra se uskutečnila v rámci festivalu Centra experimentálního divadla Málo bylo Havla!
share(Czech) Premiéra
5. října 2016
Autor
Václav Havel
Režie
Ivan Buraj
Scénografie
Juliána Kvíčalová
Matěj Nytra
(Czech) Andrej Platonov author
(Czech) Jan Kačena directed by
(Czech) „Mám tě rád, Saško, a skoro bych řekl, že moc a z té moci vznikla válka.“
(Czech) Bucharin řekl, že dějiny se dělí na tři fáze: matriarchát, patriarchát a sekretariát. Co ale skutečně přijde po smrti otce?
Román zapomenutého klenotu ruské meziválečné literatury Andreje Platonova. Jurodivý pohled na uskutečňování Velké říjnové revoluce. Šílenější Švejk. Rok 1917 – mladý Saša Dvanov je pověřen, aby prozkoumal, jak se komunismus usazuje na ruském venkově. Pouť mladého komisaře nám otevírá katalog postav ubohého lidství, které si v noci potřebuje k někomu lehnout, aby necítilo tolik samoty. Příroda, lidi a stroje. Dějiny jako permanentní apokalypsa plná barev a tvarů. Je ale cesta ven?
Ve vzdálené vesnici Čevenguru vyhlásili, že komunismus už nastal. Nikdo nepracuje a buržoazie leží mrtvá opodál. Jak se žije v Prvním dni komunismu? A jak ve Druhém? Dá se láska institucionalizovat? Šílená cesta do nitra lidských dějin a přírody jako jejich nestranného pozorovatele. Přijde Lenin?
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
25. září 2018
Autor
Andrej Platonov
Režie a adaptace
Jan Kačena
Dramaturgie
Ivan Buraj
Scéna
Matěj Sýkora
Kostýmy
Bio Masha
Výběr hudby
Pavel Boika
Citovaný překlad
Anna Nováková
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman
(Czech) Teodor Švanda, Magdalena Straková, David Fadinger
(Czech) Kiril Chlebnikov
(Czech) Petra Hůlová a Kamila Polívková author
(Czech) Kamila Polívková directed by
(Czech) „Škoda jen, že je vždy nutné začít od sebe.“
(Czech) Jsem spisovatelka. Byla jsem spisovatelka. Byla jsem manželka, matka, intelektuálka. Byla jsem umělkyně. Chtěla jsem. Nechci. Vidím se a vidím je. Vidím rozostřeně!
Vypravěčka – jako Elfriede Jelinek červené knihovny – stojí v noci na balkóně a shlíží dolů na lidi. Vzpomínky jí unikají a roubují se navzájem. Na dně které lahve se ztratilo dítě, kde vyprchala láska k muži? Jeden Jarda, mlčky stínující v obrazech z minulosti, a před ním pět hereckých hlasů – pět fází života rozpité identity! Revize feministické touhy po nezávislosti, po individuálním právu organizovat si svůj životní monolog, ovšem bez zábran a vědomí následků?
Petra Hůlová, mluvčí současné „kavárenské“ intelektuální literatury, se v posledním vydaném románu sebereflexivně obrací ke své vlastní masce autorky-analytičky. Obrací listy a stránky a panáky přerývané nechronologie svých kariérních zkušeností. Avšak klame tělem. Klame jazykovou houští a bezohlednou upřímností. Pohled do zm(n)ožených perspektiv příběhu přináší rozklad ženy na atomy – sbor kategorizující a bilancující tabu ženského osudu ve vratkém napětí mezi sebedestrukcí a léčivou autoterapií. Jde tu přeci o živý existenciální boj! O pokus smířit se s vlastními „náměsíčnými“ kroky bytem postkapitalistické svobody volby.
Inscenace vznikla v koprodukci se Studiem Hrdinů.
Efekty v představení: suchý led
share(Czech) Premiéra
6. června 2017
Autor
Petra Hůlová
Úprava
Kamila Polívková
Režie
Kamila Polívková
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna, live projekce a světla
Antonín Šilar
Kostýmy
Zuzana Formánková
Hudba
Ivan Acher
Asistence
Ladislav Nunvář
Výtvarná asistence
Anna Chrtková
Hrají
(Czech) Petra Hůlová a Kamila Polívková author
(Czech) Kamila Polívková directed by
(Czech) „Škoda jen, že je vždy nutné začít od sebe.“
(Czech) Jsem spisovatelka. Byla jsem spisovatelka. Byla jsem manželka, matka, intelektuálka. Byla jsem umělkyně. Chtěla jsem. Nechci. Vidím se a vidím je. Vidím rozostřeně!
Vypravěčka – jako Elfriede Jelinek červené knihovny – stojí v noci na balkóně a shlíží dolů na lidi. Vzpomínky jí unikají a roubují se navzájem. Na dně které lahve se ztratilo dítě, kde vyprchala láska k muži? Jeden Jarda, mlčky stínující v obrazech z minulosti, a před ním pět hereckých hlasů – pět fází života rozpité identity! Revize feministické touhy po nezávislosti, po individuálním právu organizovat si svůj životní monolog, ovšem bez zábran a vědomí následků?
Petra Hůlová, mluvčí současné „kavárenské“ intelektuální literatury, se v posledním vydaném románu sebereflexivně obrací ke své vlastní masce autorky-analytičky. Obrací listy a stránky a panáky přerývané nechronologie svých kariérních zkušeností. Avšak klame tělem. Klame jazykovou houští a bezohlednou upřímností. Pohled do zm(n)ožených perspektiv příběhu přináší rozklad ženy na atomy – sbor kategorizující a bilancující tabu ženského osudu ve vratkém napětí mezi sebedestrukcí a léčivou autoterapií. Jde tu přeci o živý existenciální boj! O pokus smířit se s vlastními „náměsíčnými“ kroky bytem postkapitalistické svobody volby.
Inscenace vznikla v koprodukci se Studiem Hrdinů.
Efekty v představení: suchý led
share(Czech) Premiéra
6. června 2017
Autor
Petra Hůlová
Úprava
Kamila Polívková
Režie
Kamila Polívková
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna, live projekce a světla
Antonín Šilar
Kostýmy
Zuzana Formánková
Hudba
Ivan Acher
Asistence
Ladislav Nunvář
Výtvarná asistence
Anna Chrtková
Hrají
(Czech) Thomas Bernhard author
(Czech) Jan Horák a Michal Pěchouček directed by
(Czech) „Co říkáte je useknuté všechno je useknuté co říkáte. To svědčí o tom že neovládáte dýchání to je ostuda pro artistu. Poruchy odstranit!“
(Czech) Sebereflexe umělců, sebereflexe umění vést a tísnit, nechat si připravený plán bez kontroly roztéct až do zmatku shonů, umělých masek a krkolomností. Komorní kvintet a finále za hranou. Prásk a salto! Kdo se tu komu směje?
Stárnoucí cirkusový bard Caribaldi v posledním gestu sveřepé touhy nepropadnout dnu. Diriguje z výše a snaží se ze všech sil ze svých úslužných, pokrčených loutek-artistů vydolovat nestoudné výkony. Hrajte! Nástroje přeci máte, dovedete s nimi i žonglovat! Génius obklopený břídily anebo psychopatické monstrum? Bác a vesmír! A čapka neustále padá z hlavy... S tváří zkřivenou nelze hrát Schuberta.
Umělec má dělat všechno proto, aby odešel ze scény při síle. Zvyk je cirkusácká košile. Výzva pro opovážlivce tvůrčího hledání, k znovunalezení energie a radosti z hereckého sebeobviňování. Je teď ten správný čas na pohled do zrcadla vlastní autoritativní umělecké dráhy? Co v něm lze uvidět? Slova a obraty a přemety vzad rýsují v „tragikomedii“ rakouského skandalisty Thomase Bernharda nekompromisní obraz umělecké krutosti.
Nad inscenací převzal záštitu Dr. Alexander Grubmayr, LL.M. – velvyslanec Rakouského velvyslanectví v Praze.
Efekty v představení: mlhostroj
share(Czech) Premiéra
28. dubna 2017
Autor
Thomas Bernhard
Překlad
Josef Balvín
Režie
Jan Horák a Michal Pěchouček
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna
Michal Pěchouček
Kostýmy
Beáta Spáčilová
Hudba
Natálie Pleváková
Videoprojekce
Matěj Sláma
Výtvarná asistence
Jan Matýsek
Inspice
Miroslav Ukul Kumhala
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman j.h.
(Czech) Vojtěch Bárta a Matěj Nytra author
(Czech) Vojtěch Bárta directed by
(Czech) „Vzniká nová hornina ‒ plastiglomerát!“
(Czech) Planeta se dnes ‒ v interpretaci vědců i aktivistů ‒ nachází ve své poslední etapě, věku antropocénu. Co říct v roce 2050? „Řekni: uhlí!“ Fagocén, polemocén, kapitalocén ‒ žraní, kybernetika a smrt (smyslu). Rewind the time! Zůstává legrace. Futuro-show. Exhibice. A --- mezitím tají. „This was the world!“ Bude navždy?
Studiová autorská „demence“ o krizi ekologie a umění.
Efekty v představení: stroboskop, mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
2. března 2018
Autor
Vojtěch Bárta a Matěj Nytra
Režie
Vojtěch Bárta
Dramaturgie
Matěj Nytra
Výprava
Matěj Sýkora
Sound-design
Ladislav Mirvald
Video
Martin Bitala
Spolupráce
Pavel Richtr
Asistentka
Barbora Petrová
Hrají
(Czech) Houf lidí
(Czech) Václav Havel author
(Czech) Ivan Buraj directed by
(Czech) „Pro koho myslíš, že to všechno děláme?“
(Czech) 70. léta. Normalizační ticho. Vítej na „vernisáži“ našeho dokonalého husákovského bytu – není tu k nalezení ani jeden kiks, Bedřichu! Václav Havel a jeho disidentské alter ego Bedřich v absurdní grotesce-satiře z přelomového roku 1975.
„Nemáme zatopit v krbu?“ Čas protéká a éra skloněných hlav se zdá být nekonečná... Co dělat dál? Jak žít (s) pravdou? Aktivizuj se! Střet ideálního (neporaženého?) snaživého páru a zachmuřeného ego-intelektuála na rozcestí. Od sebereflexe k depresi, od deprese k akci. Havel napíše Husákovi!
Inscenace vznikla u příležitosti nedožitých osmdesátin Václava Havla. Premiéra se uskutečnila v rámci festivalu Centra experimentálního divadla Málo bylo Havla!
share(Czech) Premiéra
5. října 2016
Autor
Václav Havel
Režie
Ivan Buraj
Scénografie
Juliána Kvíčalová
Matěj Nytra
(Czech) Event soft core hudebního cyklu HaDivadla.
Výběrový line-up z domácího i zahraničního zvukového podzemí, kurátorsky připravený Matyášem Dlabem.
share
(Czech) Matěj Nytra a kolektiv author
(Czech) J. A. Pitínský directed by
(Czech) „Všechnu moc imaginaci!“
(Czech) Na jaře roku 1968 pařížští studenti spolu s pracujícím lidem protestují proti konzervativně orientované pravicové vládě generála de Gaulla. Jejich ideály jsou: emancipovaný svět, konec kolonialismu a boj proti autoritářství. V témže roce 21. srpna je v Československu násilně potlačené hnutí Pražského jara vpádem vojsk Varšavské smlouvy, což zdiskredituje levicové ideály na dlouhá desetiletí. Střih.
Kulisy doby, která věřila v lepší svět, se uklízejí a zítra se vstává do práce. Mluvili protestující roku 1968 na obou stranách železné opony o stejném boji nebo ve skutečnosti stáli proti sobě? Vracíme se zpět – cesta do Musée du Cinéma!
Mladí studenti zakládají revoluční buňku ve stylu Godardovy Číňanky (1967). Zavřeni v bytě bohatých rodičů, kteří odjeli na dovolenou, sepisují svůj manifest. Kouř, diskuze, pózy. Jejich požadavky jsou v mnohém oprávněné, ale názory na jejich uskutečnění a ideologickou interpretaci se tříští. Jak přesvědčit společnost o své pravdě, když ne násilím? A navíc – není to všechno jenom rekonstrukce filmu?
Staří pamětníci roku 1968 v Československu sedí ve snové čekárně připomínající vetešnictví a pokuřují jointa. Čekají na někoho? Třeba na svoje děti? Nekonečnou chvíli si krátí vzpomínáním na film Ukradené polibky (1968) od Françoise Truffauta, který záměrně upozaďuje politické souvislosti roku 1968 a místo toho staví před diváka žánrový obraz detektivů vyšetřujících milostné nevěry zbohatlíků. Svět ponořený do romantiky!
Dá se ale nemyslet na dobu, ve které žijeme? Co je víc, pravda nebo krása? Je možné snít o lepším než normalizovaném světě? A hlavně – je možné překonat rozpolcenou společnost? Nebo rozpolcený pohled na rok 1968? Je padesát let po něm, vidíme věci jasněji?
Hravá scénická esej J. A. Pitínského jako volání po avantgardě.
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Mimořádné uvedení
3. května 2018
Premiéra
12. září 2018
Autor
Matěj Nytra a kolektiv
Režie
J. A. Pitínský
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna
Milan Nytra
Kostýmy
Anna Chrtková a Kateřina Kumhalová
Hudební spolupráce
Richard Dvořák
Asistent
Miroslav Lukačovič
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman
(Czech) Magdalena Straková
(Czech) Petra Hůlová a Kamila Polívková author
(Czech) Kamila Polívková directed by
(Czech) „Škoda jen, že je vždy nutné začít od sebe.“
(Czech) Jsem spisovatelka. Byla jsem spisovatelka. Byla jsem manželka, matka, intelektuálka. Byla jsem umělkyně. Chtěla jsem. Nechci. Vidím se a vidím je. Vidím rozostřeně!
Vypravěčka – jako Elfriede Jelinek červené knihovny – stojí v noci na balkóně a shlíží dolů na lidi. Vzpomínky jí unikají a roubují se navzájem. Na dně které lahve se ztratilo dítě, kde vyprchala láska k muži? Jeden Jarda, mlčky stínující v obrazech z minulosti, a před ním pět hereckých hlasů – pět fází života rozpité identity! Revize feministické touhy po nezávislosti, po individuálním právu organizovat si svůj životní monolog, ovšem bez zábran a vědomí následků?
Petra Hůlová, mluvčí současné „kavárenské“ intelektuální literatury, se v posledním vydaném románu sebereflexivně obrací ke své vlastní masce autorky-analytičky. Obrací listy a stránky a panáky přerývané nechronologie svých kariérních zkušeností. Avšak klame tělem. Klame jazykovou houští a bezohlednou upřímností. Pohled do zm(n)ožených perspektiv příběhu přináší rozklad ženy na atomy – sbor kategorizující a bilancující tabu ženského osudu ve vratkém napětí mezi sebedestrukcí a léčivou autoterapií. Jde tu přeci o živý existenciální boj! O pokus smířit se s vlastními „náměsíčnými“ kroky bytem postkapitalistické svobody volby.
Inscenace vznikla v koprodukci se Studiem Hrdinů.
Efekty v představení: suchý led
share(Czech) Premiéra
6. června 2017
Autor
Petra Hůlová
Úprava
Kamila Polívková
Režie
Kamila Polívková
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna, live projekce a světla
Antonín Šilar
Kostýmy
Zuzana Formánková
Hudba
Ivan Acher
Asistence
Ladislav Nunvář
Výtvarná asistence
Anna Chrtková
Hrají
Jiří Havelka and HaDivadlo ensemble author
Jiří Havelka directed by
„The true Cherokee is said to believe that wherever he stands, he is always the centre of the universe. It is hard to believe on the train.“
Today this is a classic authorial production by Jiří Havelka and HaDivadlo. It is inspired by Einstein´s theory of relativity and the “thought bang” provoked by this theory. The playful scenic experiment wittily demonstrates what Einstein´s discovery in practice means for the space and time in which we live and thus what it means for us.
During a lecture, the theory seems to be clear. However, in everyday reality when everything moves and everything which moves influences all other movements, the whole thing becomes more complicated...
A never-ending race with time starts right now! NOW! Lovers miss their train. Bikes are stolen. Snacks and suitcases are stolen. Isn´t the train late? Running away. The robbed catches the thief. Or wait a minute – is it that the thief catches the robbed? And actually, where is the train going? To Zurich? And what if it is not going anywhere? What if Zurich comes to the train? And won´t Zurich be delayed?
shareAuthor Jiří Havelka and HaDivadlo ensemble Directed by Jiří Havelka Stage set Dáda Němeček Costumes Jana Smetanová Music Dominik Renč Premiere 9th January 2008
(Czech) Matěj Nytra a kolektiv author
(Czech) J. A. Pitínský directed by
(Czech) „Všechnu moc imaginaci!“
(Czech) Na jaře roku 1968 pařížští studenti spolu s pracujícím lidem protestují proti konzervativně orientované pravicové vládě generála de Gaulla. Jejich ideály jsou: emancipovaný svět, konec kolonialismu a boj proti autoritářství. V témže roce 21. srpna je v Československu násilně potlačené hnutí Pražského jara vpádem vojsk Varšavské smlouvy, což zdiskredituje levicové ideály na dlouhá desetiletí. Střih.
Kulisy doby, která věřila v lepší svět, se uklízejí a zítra se vstává do práce. Mluvili protestující roku 1968 na obou stranách železné opony o stejném boji nebo ve skutečnosti stáli proti sobě? Vracíme se zpět – cesta do Musée du Cinéma!
Mladí studenti zakládají revoluční buňku ve stylu Godardovy Číňanky (1967). Zavřeni v bytě bohatých rodičů, kteří odjeli na dovolenou, sepisují svůj manifest. Kouř, diskuze, pózy. Jejich požadavky jsou v mnohém oprávněné, ale názory na jejich uskutečnění a ideologickou interpretaci se tříští. Jak přesvědčit společnost o své pravdě, když ne násilím? A navíc – není to všechno jenom rekonstrukce filmu?
Staří pamětníci roku 1968 v Československu sedí ve snové čekárně připomínající vetešnictví a pokuřují jointa. Čekají na někoho? Třeba na svoje děti? Nekonečnou chvíli si krátí vzpomínáním na film Ukradené polibky (1968) od Françoise Truffauta, který záměrně upozaďuje politické souvislosti roku 1968 a místo toho staví před diváka žánrový obraz detektivů vyšetřujících milostné nevěry zbohatlíků. Svět ponořený do romantiky!
Dá se ale nemyslet na dobu, ve které žijeme? Co je víc, pravda nebo krása? Je možné snít o lepším než normalizovaném světě? A hlavně – je možné překonat rozpolcenou společnost? Nebo rozpolcený pohled na rok 1968? Je padesát let po něm, vidíme věci jasněji?
Hravá scénická esej J. A. Pitínského jako volání po avantgardě.
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Mimořádné uvedení
3. května 2018
Premiéra
12. září 2018
Autor
Matěj Nytra a kolektiv
Režie
J. A. Pitínský
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna
Milan Nytra
Kostýmy
Anna Chrtková a Kateřina Kumhalová
Hudební spolupráce
Richard Dvořák
Asistent
Miroslav Lukačovič
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman
(Czech) Magdalena Straková
(Czech) Matěj Nytra a kolektiv author
(Czech) J. A. Pitínský directed by
(Czech) „Všechnu moc imaginaci!“
(Czech) Na jaře roku 1968 pařížští studenti spolu s pracujícím lidem protestují proti konzervativně orientované pravicové vládě generála de Gaulla. Jejich ideály jsou: emancipovaný svět, konec kolonialismu a boj proti autoritářství. V témže roce 21. srpna je v Československu násilně potlačené hnutí Pražského jara vpádem vojsk Varšavské smlouvy, což zdiskredituje levicové ideály na dlouhá desetiletí. Střih.
Kulisy doby, která věřila v lepší svět, se uklízejí a zítra se vstává do práce. Mluvili protestující roku 1968 na obou stranách železné opony o stejném boji nebo ve skutečnosti stáli proti sobě? Vracíme se zpět – cesta do Musée du Cinéma!
Mladí studenti zakládají revoluční buňku ve stylu Godardovy Číňanky (1967). Zavřeni v bytě bohatých rodičů, kteří odjeli na dovolenou, sepisují svůj manifest. Kouř, diskuze, pózy. Jejich požadavky jsou v mnohém oprávněné, ale názory na jejich uskutečnění a ideologickou interpretaci se tříští. Jak přesvědčit společnost o své pravdě, když ne násilím? A navíc – není to všechno jenom rekonstrukce filmu?
Staří pamětníci roku 1968 v Československu sedí ve snové čekárně připomínající vetešnictví a pokuřují jointa. Čekají na někoho? Třeba na svoje děti? Nekonečnou chvíli si krátí vzpomínáním na film Ukradené polibky (1968) od Françoise Truffauta, který záměrně upozaďuje politické souvislosti roku 1968 a místo toho staví před diváka žánrový obraz detektivů vyšetřujících milostné nevěry zbohatlíků. Svět ponořený do romantiky!
Dá se ale nemyslet na dobu, ve které žijeme? Co je víc, pravda nebo krása? Je možné snít o lepším než normalizovaném světě? A hlavně – je možné překonat rozpolcenou společnost? Nebo rozpolcený pohled na rok 1968? Je padesát let po něm, vidíme věci jasněji?
Hravá scénická esej J. A. Pitínského jako volání po avantgardě.
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Mimořádné uvedení
3. května 2018
Premiéra
12. září 2018
Autor
Matěj Nytra a kolektiv
Režie
J. A. Pitínský
Dramaturgie
Matěj Nytra
Scéna
Milan Nytra
Kostýmy
Anna Chrtková a Kateřina Kumhalová
Hudební spolupráce
Richard Dvořák
Asistent
Miroslav Lukačovič
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman
(Czech) Magdalena Straková
Arnošt Goldflam author
Kolektiv HaDivadla directed by
“The great history may have started at the railway station in Brünn..."
Arnošt Goldflam, režisér, dramatik a dlouholetý člen HaDivadla, opět mezi svými! Goldflamova sarkastická komedie zobrazuje největšího zločince planety - od jeho vzestupu, který začal propadem u zkoušek na vídeňskou výtvarnou akademii až po jeho - ne pád, ale fantazijně ironický únik do Jižní Ameriky. Jednotlivé výjevy z „Führerova“ života se proti očekávání neodehrávají v jednacích sálech nebo na přeplněných tribunách, ale v jeho soukromí. Scény z „Hitlerovic kuchyně“ jsou plné groteskního a osvobozujícího humoru, nadsázky a nápaditých situací, které hravě spojují střípky reálií spolu s autorovou ironickou imaginací. Dnes již legendární inscenace HaDivadla, ve které v hlavní roli exceluje nezaměnitelný Petr Jeništa.
shareAutor Arnošt Goldflam Režie HaDivadlo Dramaturgie Luboš Balák Scéna Marián Amsler, Luboš Balák Kostýmy Kateřina Kumhalová Výběr hudby Karel Hanák Umělecká spolupráce Miroslav Kumhala Premiéra 10. listopadu 2007
(Czech) Petr Jeništa Petr Jeništa as guest
Šimon Klacl as guest
Arnošt Goldflam author
Kolektiv HaDivadla directed by
“The great history may have started at the railway station in Brünn..."
Arnošt Goldflam, režisér, dramatik a dlouholetý člen HaDivadla, opět mezi svými! Goldflamova sarkastická komedie zobrazuje největšího zločince planety - od jeho vzestupu, který začal propadem u zkoušek na vídeňskou výtvarnou akademii až po jeho - ne pád, ale fantazijně ironický únik do Jižní Ameriky. Jednotlivé výjevy z „Führerova“ života se proti očekávání neodehrávají v jednacích sálech nebo na přeplněných tribunách, ale v jeho soukromí. Scény z „Hitlerovic kuchyně“ jsou plné groteskního a osvobozujícího humoru, nadsázky a nápaditých situací, které hravě spojují střípky reálií spolu s autorovou ironickou imaginací. Dnes již legendární inscenace HaDivadla, ve které v hlavní roli exceluje nezaměnitelný Petr Jeništa.
shareAutor Arnošt Goldflam Režie HaDivadlo Dramaturgie Luboš Balák Scéna Marián Amsler, Luboš Balák Kostýmy Kateřina Kumhalová Výběr hudby Karel Hanák Umělecká spolupráce Miroslav Kumhala Premiéra 10. listopadu 2007
(Czech) Petr Jeništa Petr Jeništa as guest
Šimon Klacl as guest
(Czech) Jak číst v optice současného divadelního jazyka? Pojďte s námi nahlédnout dovnitř našich konceptů!
(Czech) Úvod k inscenaci Paní Bovaryová povede umělecký šéf HaDivadla Ivan Buraj.
Úvod proběhne na Studiu – prostoru únikového schodiště.
share
Gustav Flaubert / Ivan Buraj author
Ivan Buraj directed by
“I have my project. The project of myself. I am looking for myself.”
Since 2010 for the first time in the history of mankind more people live in towns than in villages, babe! Live your dream! Emma lives in a village. Charles Bovary, a young doctor is watching her. Emma became Madame Bovary. Does she belong to him? Does she belong to the village? Monogamy? I can´t stand watching it! Start singing at least! Emma needs the world, not manure. She must escape, she must keep escaping all the time. She needs a town! Art! Cafés! DJ´s! Partieees! Paris! Paradise, babe! More reality, more life! First Rodolphe appears. (Is it fate?) Then Leon. (Is it fate?) The Virgin Mary, is it fate? Emma can finally become herself. Real! But reality costs money. And money belongs to somebody. Who does Emma belong to? Who does her desire belong to? Who does her reality belong to? An authorial scenic experiment about craving for one´s own exceptionality, for the fight with one´s own image and for the relationship between craving and power.
shareAuthor Gustav Flaubert / Ivan Buraj Directed by Ivan Buraj Dramaturgy Dagmar Radová Stage set Jana Boháčková / Lenka Jabůrková Music Pavel V. Boiko Premiere 7th November 2015
Vojtěch Hříbek j. h.
Diana Velčická j. h.
Martin Hudec
David Fadinger
Karel Hanák
Michal Matoušek
Tomáš Komínek / Adam Krutiš / Roman Švanda
Kateřina Nalezená
Kateřina Kumhalová
Alois a Vilém Mrštíkovi author
Lukáš Brutovský directed by
“From selfless stubborness to stubborn sacrifice.”
The production of the year 2014 in the opinion poll in Theatre Journal.
This is a classic work of Czech drama literature which needs a new interpretation in every period. It is a national play which has been interpreted many times. But where does the nation end and the play begin?
Maryša is a model of a village woman of the end of the 19th century and at the same time she is a general timeless principle of resistance. Nevertheless she moves the society which she lives in, and which she unwillingly co-creates. She becomes the sacrifice of stubbornness and she stubbornly insists on her sacrifice. She is a heroine against her will and murderess by God´s will. Is it obstinacy which controls Maryša image down the generations or is it the manifestation of a strong personality? And is the murder she will commit this morning a logical outcome of the circumstances or a moral appeal to future generations of specatators and performers? Is it black? Is it white?
shareAuthor Alois a Vilém Mrštíkovi Directed by Lukáš Brutovský Dramaturgy Miro Dacho Costumes Zuzana Hudáková Premiere 10th Januray 2014, 11th January 2014
(Czech) Sara Venclovská (Czech) j.h.
(Czech) Jan Grundman Jan Grundman j. h.
Věra Zástěrová j. h.
Kamila Valůšková / Gabriela Štefanová j. h.
Jiří Miroslav Valůšek / Miroslav Kumhala
Jiří Miroslav Valůšek / Zbyšek Humpolec
Denisa Čepická j. h. / Natálie Petlachová j. h. / Rozálie Petlachová j. h.
Šimon Klacl j. h. / Tomáš Gut j. h.
(Czech) Vojtěch Bárta a Matěj Nytra author
(Czech) Vojtěch Bárta directed by
(Czech) „Vzniká nová hornina ‒ plastiglomerát!“
(Czech) Planeta se dnes ‒ v interpretaci vědců i aktivistů ‒ nachází ve své poslední etapě, věku antropocénu. Co říct v roce 2050? „Řekni: uhlí!“ Fagocén, polemocén, kapitalocén ‒ žraní, kybernetika a smrt (smyslu). Rewind the time! Zůstává legrace. Futuro-show. Exhibice. A --- mezitím tají. „This was the world!“ Bude navždy?
Studiová autorská „demence“ o krizi ekologie a umění.
Efekty v představení: stroboskop, mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
2. března 2018
Autor
Vojtěch Bárta a Matěj Nytra
Režie
Vojtěch Bárta
Dramaturgie
Matěj Nytra
Výprava
Matěj Sýkora
Sound-design
Ladislav Mirvald
Video
Martin Bitala
Spolupráce
Pavel Richtr
Asistentka
Barbora Petrová
Hrají
(Czech) Houf lidí
(Czech) Andrej Platonov author
(Czech) Jan Kačena directed by
(Czech) „Mám tě rád, Saško, a skoro bych řekl, že moc a z té moci vznikla válka.“
(Czech) Bucharin řekl, že dějiny se dělí na tři fáze: matriarchát, patriarchát a sekretariát. Co ale skutečně přijde po smrti otce?
Román zapomenutého klenotu ruské meziválečné literatury Andreje Platonova. Jurodivý pohled na uskutečňování Velké říjnové revoluce. Šílenější Švejk. Rok 1917 – mladý Saša Dvanov je pověřen, aby prozkoumal, jak se komunismus usazuje na ruském venkově. Pouť mladého komisaře nám otevírá katalog postav ubohého lidství, které si v noci potřebuje k někomu lehnout, aby necítilo tolik samoty. Příroda, lidi a stroje. Dějiny jako permanentní apokalypsa plná barev a tvarů. Je ale cesta ven?
Ve vzdálené vesnici Čevenguru vyhlásili, že komunismus už nastal. Nikdo nepracuje a buržoazie leží mrtvá opodál. Jak se žije v Prvním dni komunismu? A jak ve Druhém? Dá se láska institucionalizovat? Šílená cesta do nitra lidských dějin a přírody jako jejich nestranného pozorovatele. Přijde Lenin?
Efekty v představení: mlhostroj a kouření
share(Czech) Premiéra
25. září 2018
Autor
Andrej Platonov
Režie a adaptace
Jan Kačena
Dramaturgie
Ivan Buraj
Scéna
Matěj Sýkora
Kostýmy
Bio Masha
Výběr hudby
Pavel Boika
Citovaný překlad
Anna Nováková
Hrají
(Czech) Mark Kristián Hochman
(Czech) Teodor Švanda, Magdalena Straková, David Fadinger
(Czech) Kiril Chlebnikov
Arnošt Goldflam author
Kolektiv HaDivadla directed by
“The great history may have started at the railway station in Brünn..."
Arnošt Goldflam, režisér, dramatik a dlouholetý člen HaDivadla, opět mezi svými! Goldflamova sarkastická komedie zobrazuje největšího zločince planety - od jeho vzestupu, který začal propadem u zkoušek na vídeňskou výtvarnou akademii až po jeho - ne pád, ale fantazijně ironický únik do Jižní Ameriky. Jednotlivé výjevy z „Führerova“ života se proti očekávání neodehrávají v jednacích sálech nebo na přeplněných tribunách, ale v jeho soukromí. Scény z „Hitlerovic kuchyně“ jsou plné groteskního a osvobozujícího humoru, nadsázky a nápaditých situací, které hravě spojují střípky reálií spolu s autorovou ironickou imaginací. Dnes již legendární inscenace HaDivadla, ve které v hlavní roli exceluje nezaměnitelný Petr Jeništa.
shareAutor Arnošt Goldflam Režie HaDivadlo Dramaturgie Luboš Balák Scéna Marián Amsler, Luboš Balák Kostýmy Kateřina Kumhalová Výběr hudby Karel Hanák Umělecká spolupráce Miroslav Kumhala Premiéra 10. listopadu 2007
(Czech) Petr Jeništa Petr Jeništa as guest
Šimon Klacl as guest
Arnošt Goldflam author
Kolektiv HaDivadla directed by
“The great history may have started at the railway station in Brünn..."
Arnošt Goldflam, režisér, dramatik a dlouholetý člen HaDivadla, opět mezi svými! Goldflamova sarkastická komedie zobrazuje největšího zločince planety - od jeho vzestupu, který začal propadem u zkoušek na vídeňskou výtvarnou akademii až po jeho - ne pád, ale fantazijně ironický únik do Jižní Ameriky. Jednotlivé výjevy z „Führerova“ života se proti očekávání neodehrávají v jednacích sálech nebo na přeplněných tribunách, ale v jeho soukromí. Scény z „Hitlerovic kuchyně“ jsou plné groteskního a osvobozujícího humoru, nadsázky a nápaditých situací, které hravě spojují střípky reálií spolu s autorovou ironickou imaginací. Dnes již legendární inscenace HaDivadla, ve které v hlavní roli exceluje nezaměnitelný Petr Jeništa.
shareAutor Arnošt Goldflam Režie HaDivadlo Dramaturgie Luboš Balák Scéna Marián Amsler, Luboš Balák Kostýmy Kateřina Kumhalová Výběr hudby Karel Hanák Umělecká spolupráce Miroslav Kumhala Premiéra 10. listopadu 2007
(Czech) Petr Jeništa Petr Jeništa as guest
Šimon Klacl as guest
Kateřina Tučková / Marián Amsler author
Marián Amsler directed by
“It has been closed, history has processed it, so why return to it again?“
The production received The Prize of the Theatre Journal in 2015 in the category Drama Theatre. The life story is broken by historical events, about the blame between Czechs and Germans, about whether it is possible to forgive and to understand, is the dramatization of a successful novel by the contemporary Czech novelist Kateřina Tučková. It is based on historical events interconnected with the history of Brno. It depicts the so-called “Brno death march” and the fate of one of the participants, Gerta Schnirch, who came from German-Czech family. The production is a contribution to public discussion about the expulsion of Czech Germans since this topic has not been sufficiently covered so far. Gerta Schnirch´s fate presents events of the second half of the 20th century from the point of view of a man who lost his civic status in the country where he was born because of the historical events and political decisions. He had to stay and died without being able to forgive. Warning: actors smoke during the performance
shareAuthors
Kateřina Tučková / Marián Amsler
Directed by
Marián Amsler
Dramaturgy
Marie Špalová
Music
Ivan Acher
Premiere 28th October 2014
(Czech) Lucie Andělová / (Czech) Sara Venclovská (Czech) j.h.
Gabriela Štefanová as guest
Jiří Svoboda / (Czech) Jan Grundman (Czech) j.h.
Kamila Valůšková / Kateřina Jebavá as guest
Kateřina Kumhalová
Franz Graf von Pocci author
Ján Sedal directed by
„This is the Lamb of God who takes away the sins of the world.“
HaDivadlo has been celebrating Christmas with this moving story about miracles happening on the spot and where the impossible becomes possible for eleven years. Christmas Story is about children finding joy and adults peace in their souls. The present and former members of HaDivadlo meet on the stage with their friends – amateurs in this legendary production. The original play for puppets from the mid-19th centuryby Franz Graf von Pocci was adapted and directed by a long-time member of HaDivadlo Ján Sedal. For several years Pavel Liška has been coming back to play the main part in a production which you can see only during Advent.
shareAuthor
František hrabě Pocci
Directe by
Ján Sedal
Premiere 18h December 2001
Pavel Liška j. h.
Josef Polášek j. h.
Vojtěch John j. h.
Kristýna Polívková j. h.
Marie Nalezená j. h.
Bára Milotová j. h. / Ela Lehotská j. h.
Roman Švanda a další
Franz Graf von Pocci author
Ján Sedal directed by
„This is the Lamb of God who takes away the sins of the world.“
HaDivadlo has been celebrating Christmas with this moving story about miracles happening on the spot and where the impossible becomes possible for eleven years. Christmas Story is about children finding joy and adults peace in their souls. The present and former members of HaDivadlo meet on the stage with their friends – amateurs in this legendary production. The original play for puppets from the mid-19th centuryby Franz Graf von Pocci was adapted and directed by a long-time member of HaDivadlo Ján Sedal. For several years Pavel Liška has been coming back to play the main part in a production which you can see only during Advent.
shareAuthor
František hrabě Pocci
Directe by
Ján Sedal
Premiere 18h December 2001
Pavel Liška j. h.
Josef Polášek j. h.
Vojtěch John j. h.
Kristýna Polívková j. h.
Marie Nalezená j. h.
Bára Milotová j. h. / Ela Lehotská j. h.
Roman Švanda a další
Franz Graf von Pocci author
Ján Sedal directed by
„This is the Lamb of God who takes away the sins of the world.“
HaDivadlo has been celebrating Christmas with this moving story about miracles happening on the spot and where the impossible becomes possible for eleven years. Christmas Story is about children finding joy and adults peace in their souls. The present and former members of HaDivadlo meet on the stage with their friends – amateurs in this legendary production. The original play for puppets from the mid-19th centuryby Franz Graf von Pocci was adapted and directed by a long-time member of HaDivadlo Ján Sedal. For several years Pavel Liška has been coming back to play the main part in a production which you can see only during Advent.
shareAuthor
František hrabě Pocci
Directe by
Ján Sedal
Premiere 18h December 2001
Pavel Liška j. h.
Josef Polášek j. h.
Vojtěch John j. h.
Kristýna Polívková j. h.
Marie Nalezená j. h.
Bára Milotová j. h. / Ela Lehotská j. h.
Roman Švanda a další
Franz Graf von Pocci author
Ján Sedal directed by
„This is the Lamb of God who takes away the sins of the world.“
HaDivadlo has been celebrating Christmas with this moving story about miracles happening on the spot and where the impossible becomes possible for eleven years. Christmas Story is about children finding joy and adults peace in their souls. The present and former members of HaDivadlo meet on the stage with their friends – amateurs in this legendary production. The original play for puppets from the mid-19th centuryby Franz Graf von Pocci was adapted and directed by a long-time member of HaDivadlo Ján Sedal. For several years Pavel Liška has been coming back to play the main part in a production which you can see only during Advent.
shareAuthor
František hrabě Pocci
Directe by
Ján Sedal
Premiere 18h December 2001
Pavel Liška j. h.
Josef Polášek j. h.
Vojtěch John j. h.
Kristýna Polívková j. h.
Marie Nalezená j. h.
Bára Milotová j. h. / Ela Lehotská j. h.
Roman Švanda a další
